Um desafio
Uma oportunidade
Um debate de ideias
Uma experiência profissional
Durante 5 dias, CINEASTAS vindos de todos os lados filmam e produzem filmes nas ruas, nos campos e com as pessoas de Avanca. Um embate de criatividade, de experimentação fílmica, de explosão narrativa, de apuro técnico.
Participar nos CREATIVE FILM WORKSHOPS é integrar uma equipa de cinema inesperada e começar a produzir um filme para o grande ecrã dos cinemas.
Ficção, animação, documentário, em filmes sem limite de tempo e produzidos por equipas onde se misturam todas as nacionalidades.
Espaço para explorar ideias, preparar e realizar um novo filme.
Um ponto de encontro para integrar uma equipa e / ou desenvolver um novo projeto de cinema de ficção, documentário, animação...
Um encontro, dois dias de filmagem e um dia de montagem. Um workshop para abordar o cinema na sua prática e comprovar que a realização é uma capacidade de manipulação criativa.
O Uno como ponto de partida para a pluralidade que os caminhos do cinema depressa percorrem.
Uma proposta de um dos mais irreverentes realizadores europeus que no AVANCA tem visto ser exibida e premiada a sua surpreendente filmografia.
Língua: Inglês.
Um dos mais relevantes cineastas da atualidade nos Balcãs, cuja filmografia se distingue por uma intervenção política atenta e um olhar profundamente crítico sobre os conflitos que marcaram a última grande guerra na Europa do século XX
Radovanovic, nestes 28 anos de Festival AVANCA, tem sido uma presença destacada e reconhecida no festival AVANCA, onde foi anteriormente premiado com obras como Chicken Elections (2005), A Ambulância (2009), O Enclave (2015) e O Rei dos Elfos (2024). A sua obra está em retrospetiva no AVANCA deste ano.
Uma oficina para se abordar o relato literário: análise do contexto, conteúdo e formas da história. Espaço para uma introdução ás características e especificidades de ambas as linguagens (a literária e a cinematográfica). Um tempo para o exercício de uma adaptação cinematográfica, mesmo que de forma coletiva.
Língua: Espanhol, Português.
Miguel Castelo estudou Imagem e Som, na Universidade Complutense de Madrid, tendo fundado a produtora ÁBRAGO FILMES. Após vários anos dedicados ao jornalismo e à organização na primeira fase da Direção-Geral da Cultura da Xunta de Galicia, regressou à produção e realização cinematográfica em 1990. Lecionou cursos de narrativa audiovisual e colaborou com a TVE de Madrid, o Centro Territorial Galego e a Televisión de Galicia, tendo trabalhado na maioria das produções galegas dos anos 70.
O seu primeiro filme como argumentista e realizador, "El padre de Migueliño", foi selecionado para San Sebastián, Valladolid, Bilbau, Gijón, Oberhausen, Moscovo, Utrecht, Londres, entre outros, tendo sido premiado. É autor da adaptação a cinema dos filmes “O pai de Migueliño”, “Cantares”, “O partiquino Ramírez”, “O desexo” e “Cita non camposanto”.
Uma oficina para testar os grandes desafios criativos e da prática da tecnologia entre as 2 e as 3 dimensões. Os novos trabalhos do animador no contexto de um cinema de animação transformador. Experimentar o impacto das tecnologias no ato criativo de animar imagem-a-imagem. Um espaço para dar asas aos constantes voos do cinema de animação.
Língua: Português, Inglês.
Charlie Blue (Carlos Cruz) é uma lenda entre os avanços tecnológicos do cinema de animação português. Animador exímio, começou na Topefilme com Artur Correia mas depressa criou a sua empresa de produção de cinema de animação publicitário. Produziu, realizou e animou imenso, tendo sido responsável por grandes animações da publicidade nacional. Responsável pela introdução em Portugal do primeiro software de animação 3D e da animação 2D por layers digitais, o seu trabalho transformou a publicidade portuguesa do final do século passado. Criou e dirigiu o primeiro grande estúdio de animação no nosso país e posteriormente rumou para a China onde continua ligado à indústria do cinema de animação. Premiado no Cinanima, Cuba e Shangai, volta a Portugal para este intenso workshop.
O café em Portugal, assim como em muitos países mediterrâneos, é uma parte muito importante da vida cotidiana. Muitas localidades portuguesas, têm uma longa tradição onde o café não é apenas uma bebida, mas um símbolo de encontros sociais. É nos “cafés” que as pessoas frequentemente passam o tempo conversando, alguns lendo jornais, simplesmente desfrutando da companhia umas das outras. Em lugares como Avanca, o café pode ser uma parte central da dinâmica diária e da vida comunitária vibrante.
Filmar estes espaços é o desafio que nos propõe a cineasta Milana Majar.
Língua: Inglês.
Jornalista, argumentista e realizadora de cinema, Milana Majar escreve e realiza documentários na Televisão Pública RTRS.
Laureada em múltiplus festivais de cinema, no AVANCA 2024 foi distinguida com o Prémio Estreia Mundial TV com o filme “Elusive mist” (2024).
O seu filme "From the edge of sanity" (2017), foi exibido mundialmente em mais de 70 festivais internacionais de cinema e recebeu 20 prestigiados prémios. O filme "Diadem" (2020), rodado na Ucrânia e Síria, teve a participação portuguesa do Cine Clube de Avanca.
O seu trabalho aborda os direitos e a identidade humana.
Ações de Formação de Curta Duração (ACD)
Reconhecimento e Certificação ao abrigo do Despacho N.º 5741/2015, de 29 de maio
O encontro dos espaços da "O CINEMA VAI À ESCOLA" volta a acontecer no festival de cinema em Avanca, numa preocupação em apoiar o corpo docente das nossas escolas no espaço da criação fílmica artística.
Estas ações são reconhecidas e certificadas, pelo
Centro de Formação da Associação para Formação ATEXXI.
Entidade registada e certificada pelo CCPFC com o registo n.º CCPFC/ENT-NI-0192/23
AÇÃO 01 - "CRIAR, ARTICULAR, ANIMAR!"
FORMADOR - João Católico | Reg. Acr. CCPFC/RFO-13173/01
Formador com vasta experiência na área de aplicação do Cinema de Animação, em particular em contexto educativo das áreas das Artes e Tecnologias. Essa experiência acumulada permite a perspetiva de desenvolvimento de projetos pedagógicos na área e para implementação em contexto educativo, nomeadamente no Plano Nacional do Cinema e Plano Nacional das Artes, entre outros projetos de dimensão nacional.
Explorando o cinema de animação.
O avanço da tecnologia permitiu que qualquer pessoa, mesmo sem grandes recursos tecnológicos, possa fazer um filme de animação. Isto também se aplica às escolas.
Conteúdos
- princípios básicos de animação-direção e trajetórias (curvilínea, reta)-movimento em animação (uniforme, desaceleração/aceleração, pendular e ciclos)
- Técnicas de animação-bidimensional (cutout)
- Aplicações software/open source para captação de imagem animada:-Arlo + stop motion studio + aardman animator
AÇÃO 02 - "CRIATIVIDADE DIGITAL: EDIÇÃO DE IMAGENS ANIMADAS."
FORMADOR - João Católico | Reg. Acr. CCPFC/RFO-13173/01
Formador com vasta experiência na área de aplicação do Cinema de Animação, em particular em contexto educativo das áreas das Artes e Tecnologias. Essa experiência acumulada permite a perspetiva de desenvolvimento de projetos pedagógicos na área e para implementação em contexto educativo, nomeadamente no Plano Nacional do Cinema e Plano Nacional das Artes, entre outros projetos de dimensão nacional.
O domínio das técnicas de edição de vídeo é uma competência digital cada vez mais valorizada na educação atual.
Através da ação de formação, os professores terão a oportunidade de adquirir e aprimorar essas competências, tornando-se mais proficientes no uso de ferramentas digitais.
Conteúdos
Princípios básicos de produção audiovisual:
- Apresentação de aplicativos e software opensource para edição de vídeo;
- Edição de vídeo com aplicativos móveis e/ou opensource;
Edição + pós-produção
- Edição de vídeo com aplicativos móveis e/ou opensource;
- Noções básicas de edição: corte, transições, legendas, banda sonora e sonoplastia, etc.
- Edição de áudio e masterização usando aplicativos móveis e/ou opensource;
- Uso de recursos adicionais, como filtros e efeitos visuais;
- CapCut + DaVinci Resolve.
Jovens dos 8 aos 17 anos vão produzir filmes.
Este ano, no “CineEntertainment”, os jovens participantes desenvolvem uma história e concretizam um filme.
A história, o storyboard, o guião, a localização, os técnicos, os atores... tudo isso durante 3 dias intensivos para sentirem o ambiente e o trabalho de uma equipa de produção fílmica! O que é o cinema, como é feito e quem o faz, são algumas das premissas para 3 dias a usar uma câmara vídeo e explorar a animação imagem-a-imagem — este ano com foco na animação e na pergunta: “Como será o mundo no futuro?”.
Histórias, livros, lendas e contos a saírem do papel e da cabeça, para ganharem uma vida em movimento, com som, iluminação e tudo o resto que faz falta. Vamos idealizar, planear, desenhar, interpretar, editar, sempre com divertimento a acompanhar.
É esta a proposta do CineEntertainment 2025, no festival de Avanca, uma oportunidade para os mais novos, não-adultos, experimentarem o mundo do cinema e dos filmes, em contexto relaxado, animado e festivaleiro!
A coordenação e acompanhamento está a cargo de Ivo Prata, arte-educador, actor, tecnólogo e mentor do Cinentertainment. Amigo do "Avanca" desde 1998, trabalha com crianças, jovens e adultos em contextos artísticos informais de aprendizagem natural, com filosofia "hands-on".
Obrigatório trazer ideias, vontade, alegria e, quem conseguir... um aparelho que filme e um computador portátil para montar o seu filme.
O Verão começa aqui, frame a frame! :)